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北京电影学院2016年考研参考书(1)

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发表于 2017-8-6 23:22:14 | 显示全部楼层 |阅读模式
《 枯木逢春》编剧王炼受著名导演郑君里之邀,将其成名作《枯木逢春》改编为电影剧本。
    1,影片成功地将江南农村彻底消灭血吸虫病这个震惊世界的奇迹再现于银幕,通过苦妹子一家的悲欢离合以及在新旧社会的不同命运,表现了党和政府对人民群众健康的重视和关怀。而影片更大的成就还在于导演郑君里以细腻的手法和富于诗意的画面,讲述了这个故事。
    2,影片追求画面结构的严密和蒙太~奇构思的新颖独到,故事叙述流畅自然,
    3,摄影大量吸取了中国古典戏曲和绘画的表现方法,尤其是横移长镜头的出色应用,使影片具有含蓄隽永的艺术意境和浓郁的抒情色彩。
    《林则徐》 》 、
    1,该片编导遵循历史唯物主义的原则,对浩瀚的史料进行了精心的选择、剪裁和提炼,以高度的艺术概括力,描述了中国近代历史上这一重大事件,
    推出林则徐这位富有爱国心的封疆大吏的形象,
    展现了鸦片战争前后朝野上下广阔的历史画面,
    并在波澜壮阔的禁烟抗英斗争中,突出表现了三元里平英团的斗争,
    使影片形成了一种雄浑壮阔的艺术风格。
    2,该片的艺术成就,还在于继承了中国古典文学艺术的传统,追求民族特色。
    影片塑造人物时着意于意境的创造,在意境中烘托人物的感情。
    如林则徐江畔送别邓廷桢,就化用古典诗词的意境,借画面渲染人物惜别
    之情,那曲
折茫远的江水,显然是与主人公身处逆境、壮志未酬而前程茫茫的心境相呼应的。当林则徐被革职后,影片成功地把人物的内心与外表小心境与环境。加以
    对比,以外界的极度寂静,衬托人物内心的万般激情,把剧情推向高潮。
    3,林则徐是著名演员赵丹创造的最成功的银幕形象之一,
    他的表演吸取了中国写意画的手法,从人物形 象的整体把握和规定情景出发,层次分明,张弛有致,将一个光彩照人的民族英雄形象呈现于银幕之上。
    4,此外,该片的美术和音乐,也都在民族风格方面进行了探索,使影片具有一种含蓄、和谐、疏密得当的意境以及鲜活、洗练、韵味久长的抒情色彩。
    桑 弧 的艺术特点?
    一,桑弧(1916-2004) ,
    浙江宁波人。就读于上海沪 江大学新闻系,40 年代从影,最初从事剧本创作,后改做导演。
    编写的剧本有《灵与肉》、 《假凤虚凰》等,
    导演作品有《不了情》(1946) 、 《太太万岁》 》 (1947) ) 、 、 《哀乐中年》 》 (1949)等著名作品。
    解放后,桑弧进入上海电影制片厂,先后拍摄了 新中国第一部彩色电影戏曲片 《 梁山伯与祝英台》 》
,第一部彩色故事片《祝福》以及第一部彩色宽银幕立体故事片《魔术师的奇遇》 》 。
    他拍摄的其他影片还有戏曲片《天仙配》以及喜剧片《她俩和他俩》 、 《邮缘》及根据茅盾文学名著改编的影片《子夜》等。
    二,创作特色:
    A、桑弧一直对市井小民的琐屑生活保持着兴趣,他关注的是“不彻底的人生”
,这使得他的电影有一种独特的品质,不同于左翼的慷慨激昂,也不同于一些商业片的一味媚俗。
    B、桑弧置身在时势的漩涡之外,却俯首于情感分合、家庭摩擦、亲友关系的世俗纠纷之上,
    以揶揄的态度对之进行喜剧式的讥讽。
    C、他的作品浅显而生动,虽缺乏大历史的深度但有着人生的质感,尽管只是芸芸众生的悲欢离合,却也力透纸背地表达了活着的幸与不幸。
    D、柯灵先生将桑弧的早期作品归纳为“浮世的悲哀” (注) ,说他是从平凡中捕捉隽永,在屑碎中摄取深长。
    E、 剧情片《不了情》 、 《太太万岁》 、《哀乐中年》、
《假凤虚凰》(编剧)更得研究者的青睐,它们的意义被定为对中国城市电影和市民观赏趣味的开拓。与同时代的蔡楚生和孙瑜相比,
桑弧似乎缺少激烈,也不够浪漫,但他独享一份实在,他在近乎于“自然主义”的生活图景中刻画了一个特定阶级的无奈和仓惶,
而这种无奈和仓惶对于洞穿一个社会的黑暗和腐朽丝毫不乏锋芒和力度。
    桑弧的个人履历和他的上海市民电影取向十分吻合:
    他生于上海长于上海, 因此自然而然地影像上海; 他来自中产家庭自己又成为这个阶级的一员,因此得心应手地塑造他们的银幕形象;
    他受惠于传统戏剧和好莱坞电影,因此擅长中国式的家庭情节剧。
    在艺术创作中桑弧忠实地传达了自己的世界感受和情感体验, 成为个人所属阶级的表现者和批判者。
    (桑) ) 《祝福》
    石挥的艺术特色?(具体看笔记)
    《我这一辈子》
    崔嵬的艺术特色?
    1,原名崔景文,导演作品有《青春之歌》 、 《北大荒人》 、 《小兵张嘎》 、 《天山上的红花》等。
    《小兵张嘎》最具特色的是运动长镜头的运用,
    当时西方的长镜头理论还没有传到中国,这种探索显得十分可贵。
    《青春之歌》像一首优美而激昂的长诗,在新中国电影史上有重要的地位。
    2,主演过《宋景诗》、《海魂》、《老兵新传》、《红旗谱》等影片。
    他主演的影片,充满激情,生活气息浓厚,线条粗犷,感情细腻,具有独特的艺术风格。
    特别是在 《红旗谱》中塑造的朱老忠形象最为出色,获 1962 年首届百花奖最佳男演员奖。
    3,在美学思想上,
    1,崔嵬追求电影的群众化、民族化,并为此进行了不懈的探索。
    2,壮阔豪放和浓烈刚毅,以发自内在的豪情构筑生活化的故事,
    3,注重个体化的形象刻画,对个性气质的特别关注
    4,崔嵬还先后导演了《杨门女将》、《野猪林》等戏曲艺术片。
    结合三部影片:
    《小兵》
    《红旗谱》
    《青春之歌》
    《小兵》
    1,崔嵬与陈怀皑联合导演这部影片时,为了准确表现张嘎性格的发展与成长的轨迹,突出抗日时期中国人民同仇敌忾的精神风貌,对徐光耀同志的小说和剧本作了很大的改动,删去了一些虽然热闹有趣但对充分揭示人物性格作用不大的情节。为了更加丰富和深化主题,对某些情节又作了极大的改动。
    2,影片《小兵张嘎》是由著名的摄影师聂晶拍摄,影片的影调是在明快之中带有刚健之气,
    给人一种鲜明、坚实、浑厚、纯朴的感觉,影片的构图精致简炼,力求人物和主要线条的突出。其中,
最具特色的是运动长镜头的运用,运动长镜头的运用在六十年代初期的中国影坛上还很少见,当时西方的长镜头理论还没传到中国来,这些镜头是在技术条件很差的情况下,用手工式的土办法拍摄的,它在中国电影语言的演变中留下了极为重要的一页。
    《红旗谱》
    1,影片以深沉,雄浑的笔触,描绘了朱老忠等农民走上自觉革命道路的轨迹,并折射出
    我国北方农村二、三十年代的社会状况和斗争风貌。
    2,该片人物众多,各种矛盾错综复杂,编导者将农民与地主之间不可调和的阶级矛盾作
    为主线,并多层次、多侧面地表现了其他各阶层人物及其矛盾,在诸多矛盾斗争中使人物形象得以确立。
    3,崔嵬饰演的朱老巩及朱老忠父子,具有铁骨铮铮的农民英雄气派和悲歌豪壮的人物力
    度。 他以强烈的感情体验和精深的艺术造诣,将朱老巩的侠肝义胆与朱老忠的耿耿正气表现得淋漓尽致。浑然天成。
    4,影片不论是音乐,美术或其他方面,都始终体现着冀中平原浓烈浑厚的乡土气息,使
    之有着令人感奋的“燕赵之风”的气质。吴印咸的摄影相当出色,从构图到色调,都突出地表现了影片的主调。
    《青春之歌》
    《青春之歌》是1959 年拍摄的向新中国 10 周年庆典的献礼片之一,
    该片是崔嵬作为导演的第一部作品。他与陈怀皑合作,把《青春之歌》拍摄成一部气势磅礴,
    情节曲折,场景丰富的革命与青春的史诗。
    1,通过一个知识青年悲欢离合的故事,细致入微地展示了主人公林道静从小资产阶级知识分子到共产主义战士的成长过程以及“九一八”到“一二九”的时代风貌。
    2,影片人物众多,事件繁杂,导演处理从容不迫、轻重有致,显示了崔嵬驾驭重大题材的艺术功力。
    纪念“九一八”集会以及最后“一二九”示威游行等
    3,大群众场面都拍得很真实生动,洋溢着强烈的时代激情;同时,又善于刻画人物。善于表现人物之间强烈的戏剧冲突又善于细致地展示人物复杂的心理活动,
使他的影片具有线条粗犷而感情细腻的特点。体现了
崔嵬导演“粗犷奔放、浓郁炽烈”的艺术风格影片中既有“南下请愿”这样波澜壮阔的群众斗争的激情场面,也有“除夕之夜”青年学生唱起“我的家在松花江上”那种富于抒情意境的场景,水华:(具体见笔记部分)
    1,早在 30 年代便投身左翼戏剧运动,1949 年后转入电影界任导演,
    2,共拍了 7 部故事片———《白毛女》 、 《林家铺子》 、 《烈火中永生》 《革命家庭》 、 《鸡毛信》 、 《伤逝》 、 《蓝色的花》
,作品不多却部部精彩。
    3,他的成名作是《白毛女》 ,别具匠心的银幕显现,使原剧固有的民族特色更为鲜明生动。
    《林家铺子》是水华的颠峰之作,曾于 1983 年在葡萄牙第 12 届菲格拉达福兹国际电影节获评委奖。第三代导演中的艺术精致追求者。
    1,冷峻与热闹相间,现实主义的精雕细刻与不可遏止的憎爱情感的外化表现。
    2,突出贡献是建立起以民族情感、民族生活内容支撑而成的富于民族风格的影像,架通了
    民族化和艺术化的电影桥梁。
    吕班的《喜剧三部曲》 》 (新中国喜剧电影的发展)
    第四代电影和影人
    直接看笔记的部分
    吴 吴 弓的艺术特色?
    吴天明的艺术特色?
    谢飞艺术特色?
    丁荫楠的 《伟人三部曲》
    胡炳榴的 “ 田园三部曲 ”
    为什么说《 人鬼情》是一部真正意义上的女性电影?
    为什么说 《城南旧事》是散文诗电影的典范?
    为什么说 《野山》是现实主义优秀之作?
    为什么说 《邻居》是 80 年代的新现实主义之作?
    关于 谢晋模式的讨论
    谢晋影片的艺术特色?
    谢晋电影发展历程?
    谢晋电影部分:
    《天云山传奇》
    《小花》
    《芙蓉镇》
    《红色娘子军》
    第五代电影和影人
    开山之作《一个与八个》
    陈凯歌
    《霸王别姬》
    《黄土地》
    张艺谋
    《红高粱》
    《秋菊打官司》
    田壮壮
    黄建新:
    黄建新
    1,进北京电影学院导演系进修。回厂任导演,现任中影集团第四制片公司经理。
    2,85 处女作《黑炮事件》以其黑色幽默冷峻震动影坛,其后陆续执导《错位》、《轮回》、《五魁》、《埋伏》《说出你的秘密》、《谁说我不在乎》和“
城市三部曲 ”:《站直啰!别趴下》、《背靠背,脸对脸》、《红灯停绿灯行》等。多部影片在国际国内评奖中获奖。 如 《五魁》 获 1993
年鹿特丹电影节最受观众欢迎影片奖。
    3,
黄建新的艺术手法朴素、平实、自然、沉稳,注重生活化、写实性,以小见大,以平见奇。自《黑炮事件》开始便有的冷静的幽默与戏谑,一直贯穿于他所有的作品中。黄建新不同于其他“第五代导演”的创作特点是,他的目光几乎都注目于
城市,
关注现实,关注青年;影片的主题总是直面人生,表现出对社会的使命感与责任感。影片中的人物往往是生活中普通人,致力于对他们性格、心理的剖析。黄建新的艺术手法朴素、平实、自然、沉稳,注重生活化、写实性,以小见大,以平见奇。自《黑炮事件》开始便有的冷静的幽默与戏谑,一直贯穿于他所有的作品中。对小人物的关注,黄建新一路都在讲着最平凡的老百姓生存之间的距离矛盾,以及精神状态的故事。那些的纷繁琐碎的家长里短、毫无必要的勾心斗角、无关痛痒的苦乐悲喜,真的是只有中国人才能看懂。黄建新可贵在于他清醒,无论惊涛骇浪,“我自岿然不动”。这“不动”只是内核,他始终关注不同社会境况下人的思想行为方式。另一可贵之处则在于他在不断思变,不是躲在高阁自说自话,而是考虑观众欣赏习惯的变化,不视“商业”为启人深思的电影是不可逾越的。他的作品在“第五代导演”中间自成一道风景。
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